2026年1月24日 星期六

銅獎得主:藝術是生命的語言

 

銅獎得主:藝術是生命的語言

【大紀元2026年01月25日訊】(大紀元記者蔡溶紐約報導)2025年新唐人全世界人物寫實油畫大賽中,斯洛文尼亞藝術家Nik Anikis以作品《神聖的創造者》榮獲銅獎。他談及創作時表示,繪畫不僅是技術或形式,更是一種與生命、時間與內心深處對話的方式。

 

「學習繪畫的語言,並全心投入藝術,表達你所感受到的、世界所需要的,或靈魂渴望說出的,那是藝術家最大的祝福。」他說。

 

在Anikis看來,繪畫是一種需要長時間修煉的語言。「學習繪畫,不只是會用畫筆,而是學會如何觀看、如何理解與概念化。你可以畫得像照片,但若能呈現一個人的靈魂,那才是關鍵,這些都來自對細節的深刻理解。」

 

持續學習、向高手請益,是成長的必要途徑。Anikis多年來不斷進修、參加工作坊,向啟發自己的人學習那些「外人看不見的細節」。

 

《神聖的創造者》:人類內心的星辰

 

談到獲獎作品《神聖的創造者》,Anikis說這幅畫描繪的是人類內在的「創造者原型」。

 

「宇宙的浩瀚深深啟發了我。我們這些微小的生命,卻能創造藝術、音樂、科技與美好;同時也能製造邪惡與毀滅。這種對比讓我思考:我們內心深處是否藏著一個古老的元素,一顆正在燃燒的星星?」

 

畫中漂浮於宇宙的身影象徵創造與毀滅的宇宙法則;四隻手臂則代表「無所不在的創造者」,而人類正是其中的一部分。

 

2025年新唐人全世界人物寫實油畫大賽入圍作品——Nik Anikis創作的《The Divine Creator》(Nik Anikis提供)
2025年新唐人全世界人物寫實油畫大賽入圍作品——Nik Anikis創作的《The Divine Creator》(Nik Anikis提供)

 

他在畫中埋下了一個「隨時間顯現的秘密」——一隻隱藏的兔子,將隨著油畫顏料多年後逐漸透明,可能在數十年後才會浮現。「這幅畫不是靜止的訊息,而是一個會隨時間變化、自己講述故事的存在。」

 

專注與節奏:與創作共處

 

在高度分心、資訊爆炸的時代,Anikis為自己建立了嚴謹的創作節奏。他習慣在凌晨四、五點起床作畫,「當大腦剛從夢境中醒來時,頻率不同,我能立刻進入狀態。」

 

他刻意遠離手機與社交媒體。「智能手機會偷走專注力。只要滑一下,大腦就會覺得畫畫很無聊。專注需要能量,你必須保護它。」

 

在教學的11年裡,他觀察到許多人在繪畫時的掙扎:「因為每一秒你都需要專注、理解,每一筆都可能讓畫變好或變糟,因此專注是最重要的能力。這是我進入狀態的方法,不讓自己陷入多巴胺(即時滿足感)的衝動,因為我看到這會摧毀我的專注力和能量。」

 

對他而言,音樂會、歌劇、芭蕾和大自然,則是另一種「輸入」,為靈感與心靈補充養分。「你放進心裡的東西,最終都會被輸出。」

 

寫實藝術的價值

 

談到寫實藝術在當代的意義,Anikis說:「生活很艱難,充滿悲劇、疾病與戰爭。正因如此,擁有美是如此必要,它滋養我們的心靈,讓我們不只用灰色的眼鏡看世界。」

 

他認為,表達美、靈性與古老符號的藝術,是人類共同的文化根基。「你讀五百年前的書,仍能看到人性相通之處。這些符號與美能滋養我們,在混亂中帶來力量。」

 

他深信藝術能改變人生。「我曾用一幅畫向妻子求婚。藝術的力量與美,真的能讓生活變得更好。」

 

與新唐人的共鳴:讓美與真實聚集

 

對於新唐人國際寫實油畫大賽所倡導的「真實、善良與美」,Anikis深有共鳴。

 

「當一個地方尊重美、靈性與真實性,她就會吸引更多相同能量的人與作品。我很榮幸成為其中一部分。」

 

他認為,這樣的比賽不只是展示平台,更是藝術家彼此學習、提升的場所,「這也將藝術帶到一個更高的層次。當你想觸動他人,你就會努力成為最好的自己。繪畫改變了我的生活,當我畫畫時,我覺得自己與某種更偉大的東西相連。」

 

他相信藝術的使命超越當下:「我們的作品希望在我們離開後,仍能與未來的人相遇,為尚未出生的世界帶來一點美。」

 

「我喜歡新唐人把追求美、真實與善良的藝術家聚集在一起。這是世界真正需要的。」

 

責任編輯:孫芸

 

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