【大紀元2026年01月23日訊】（大紀元記者施萍紐約報導）1月22日，在第七屆新唐人寫實人物油畫大賽的頒獎儀式上，美國畫家Ken Young以一幅《試金石》獲得了比賽的銀獎。他在獲獎後表示，當初是認同比賽的理念才參賽的，如今獲獎他感到無比榮幸。
「我激動萬分，備感榮幸，我對能參加如此盛大的比賽而十分感激」，Young在獲獎之後表示，「我打算把這個比賽介紹給我所有的藝術家朋友，鼓勵他們也來參加。」
Young說，新唐人的比賽讓他看到一種「希望」，那就是「他們正在恢復傳統繪畫，走回過去曾有過的輝煌」；Young認為，「美」的標準是創世主定下的；古典寫實主義繪畫的意義就在於「引導人們關注祂為我們所做的，並心存感激」。
《試金石》深刻提問：是相信宗教還是相信神 Young從1971年就開始作畫，已經有半個多世紀的經驗了。這次他提交了兩幅作品，都是以精神層面為主題的。
「我創作它的目的是為了在觀者的心中引發一些思考」，他說。
Young自稱是個樂觀的人，他相信「人之初性本善」，而他的藝術就是喚起人們心中的善良，但是有些人處於各種原因壓抑了這種善良。人們因為政治、種族等原因不得不做一些事情，「也許內心深處，他們意識到這樣做是不對的，但還是覺得應該追隨他們的宗教或者政治領袖去做」。
「你知道，我們內心都有這種掙扎。所以我的藝術就是喚起人們內心深處的善良，希望能喚醒他們，讓他們說，等等，不，這樣做不對。」
Young說，「我應該善待他人，充滿愛，並且體認到我們都是人類。我們彼此相連。所以這就是我創作的目標，至少在我創作的具象作品中是如此。」
Young的獲獎作品《試金石》就是這個試圖提醒人們的畫作。
畫面中，Young把自己置身在真實存在於德國的一個馬丁‧路德的雕塑前，手拿一本《聖經》皺著眉頭思考。他說，其實這幅畫反映了他一段生活經歷。
Young曾經虔誠地在一個教會中待了40年。我發現我從《聖經》和耶穌的教導中讀到的內容，似乎與宗教教導我的行為不符，這讓我產生了疑問。於是，他向宗教領袖提出了這些問題，但他們似乎對此感到不自在，這讓他覺得很奇怪。
「他們不喜歡我分享我的看法或者見解，他們讓我閉嘴，所以，我意識到我必須做出選擇，是忠於我的教會，還是忠於上帝和聖經的教導？」
後來Young發現，他的經歷與德國天主教神父馬丁‧路德的經歷非常相似。所以他創作了這幅畫。
「實際上，這座雕像位於德國。他手中拿著一本用德語寫著『馬丁‧路德博士的新約聖經』的書。他想表達的是，我們應該遵循上帝在聖經中的教導。」Young說，「如果你的教會有不同的說法，那麼聖經就是你們的權威。我說：『哇，這和我現在的處境非常相似。』這就是我創作這幅畫的原因。」
《藝術家的祈禱》提醒人們感謝創世主 Young的另一幅作品也被選上了參展。畫面上藝術家本人在吃飯前祈禱，旁邊有一幅自己的畫作。
1月22日，美國畫家Ken Young獲得新唐人油畫大賽銀獎。（施萍／大紀元）
「這位藝術家創作這幅畫是出於感恩的祈禱，因為或許正是因為這幅作品，他才能賣出去，才能養活自己。」他說，「而他創作出如此作品的能力，其實是來源於神的靈感，所以他感謝神賜予他創作人們欣賞和想要擁有的工藝品的技能，讓他能夠自食其力。藝術家希望人們會珍惜我們從創世主那裡得到的一切，並在自己的生活中也學會感恩——這就是這幅畫背後的基本理念。」
「美」的標準是創世主制定的 在過去幾十年中，Young畫了很多畫，有人物畫、風景畫，有些事他覺得能展現美的東西。那麼，到底什麼是「美」？
「我覺得這個問題問得很好，因為對我來說，美是一種價值判斷，因為美必須有一個標準，一個最終的標準。」他說，「否則，美只是主觀的，取決於它對個人的意義，『哦，我覺得這是美』，『哦，我覺得那是美』……
嗯，你知道，每個人都有自己對美的看法，但我相信有一個至高無上的、智慧的存在，祂創造了一切。那麼，祂的美的標準是什麼呢？」
Young說，這個問題一直是他不斷追求與探索的目標。後來，他通過觀察漸漸明白了其中的答案。他舉例說，比如他認為人體是美的，兩隻眼睛、鼻子、嘴巴和器官，一切都那麼對稱和平衡，人在娘胎裡就是這樣的。
「我們的父母對此什麼也沒做，這一切都是神造的」，Young說，「我的意思是說，細胞知道什麼時候會分裂、什麼時候變成頭髮、什麼時候變成骨骼、什麼時候變成眼睛……它們怎麼知道所有這些信息的？是誰賦予了它們這些信息的？所以，當嬰兒出生時，我們說，哦，嬰兒是多麼美麗！」
「所以，對於我來說，是創世主設定了我們看待事物的標準，我們一次來衡量事物」，Young說，「如果食物接近創世主的設計，那麼我們就更接近真正的美了。這只是我的觀點。」
Young希望自己能夠達到創世主的標準。
寫實主義的意義就在於關注神 Young認為，正如人類社會隨著高科技的發展速度越來越快，審美標準也在發生著變化。
「像米開朗基羅和達芬奇，他們作畫的目的就是為了喚起人們對神聖天堂的關注，對吧？但之後，情況就變了，人們的關注點更多地轉向了熱淚的成就，而並不是上帝為我們所做的一切。」
他說，「你知道，現在我們關注的好像是，『我』能做什麼？『我』能說什麼？我的意思是，他們的一些作品確實很棒，但隨著時間的推移，我發現它開始變得越來越混亂，越來越政治化，也越來越遠離上帝。」
他說，印象派，抽象派，各種「主義」，「現在我很難理解他們想表達的是什麼」。
「寫實繪畫讓人一眼就看出他畫的東西，而不由自主地看到他背後的創世主，因為他就是創世主以某種方式描繪了這個人性，展現了我們作為人的本質，就像嬰兒被創造在母親子宮中一樣，沒有人做這件事，那是上帝做的。」
Young說，「當嬰兒健康地出生時，我們會說，上帝創造了這個嬰兒。沒有人參與其中。現在，當我們描繪嬰兒時，我們展現了自己的技藝，但我們也把注意力引向上帝，因為是上帝創造了這個美麗的嬰兒。所以，這就是我理解的現實主義的意義所在。」
新唐人比賽的獨特之處：關注宏大的主題 Young曾經參加過很多寫實繪畫比賽，他這次來新唐人參賽，發現了新唐人大賽一個最為突出且與眾不同的一點。
「就是精神元素。」他說，「因為即使在國際寫實主義領域，人們關注的焦點是寫實，但最重要的焦點是『美』，而在這裡，焦點是『美』加上『精神元素』，他們關注的是更高層次上的東西。」
Young承認其它比賽中也有信仰和神的主題，「但是並不常見」。
「而這裡的大部分藝術作品都在向你傳達信息」，他隨手指出周圍的畫作，有關於生死主題的，有描繪創世與天堂的，簡單的哪怕是一個小女孩，都有神性的因素。
「他們想讓你思考，讓你在更高的層次思考，不只是人類能做什麼，不只是你能看到什麼，不只是人類能達成什麼成就。但為什麼人類能夠取得這些成就？他們被賦予了某些東西。」
他說，「我們每個人都被賦予了某些東西。我們並非白手起家。我們是被賦予了天賦。這些天賦從何而來？所以你應該對那些賦予你天賦的人表示感激，對嗎？所以，這就是（新唐人比賽和其它比賽的）差別所在。」
新唐人大賽是世界所需 我看到希望 Young特別提及了在他的畫作旁邊的台灣畫家的作品《活摘器官》。
「但當你看著它的時候，你會想到正在發生的事情，比如，我對此感到震驚。我以前不知道這些事情正在發生。」他說，「所以，這幅作品其實是在告訴世人，他們所做的一切都是錯的。這非常有力，不僅在於它精美的畫作，更在於它傳遞了一個人們需要意識到的重要訊息：這不公平，這不對，他們對待人類的方式，摘取他們的器官。因此，我不僅對作品中展現的技藝水準印象深刻，更對作品背後蘊含的、強而有力的訊息感到震撼。」
Young認為，新唐人的比賽極其重要，正是現在的世界所需要的，讓他看到了希望。
「我認為極為重要。我希望更多的人能放慢腳步，注意它。我希望它能取得越來越大的成功。它似乎正在復興傳統繪畫，似乎正在從過去的輝煌中復甦。」
他說，「所以我充滿希望，儘管看世界變化這麼快讓我有點緊張，許多像無神論等等邪惡勢力，都在試圖阻撓它（傳統的復甦）。所以這就是鬥爭所在。我堅信正義終將戰勝邪惡。這是我的希望。我也會繼續貢獻一份力量。」
Young說，「發自內心地去激勵人們心善，去信仰神的事情」，對他來說「真的非常重要」。
責任編輯： 孫芸
